2014-09-09
展览名称：凉山彝家·原象十年——李泛摄影作品展
展览地点：北京东城区永定门外大街64号龙影廊（龙顺成文化园内）
开幕时间：2014年9月10日 16:00
展览时间：2014年9月10日至2014年9月24日 (9:30--16:30 周一休息)
“凉山彝家·原象十年——李泛摄影作品展”预展于9月10日在北京市龙影廊开展。展览期间，龙影廊第一时间采访了李泛。在采访中，他就这次影展和当下摄影现状谈了自己的看法。采访结束时，幽默的李老师还不忘提醒微信公众平台的小编邀请摄影发烧友们于9月10前来龙影廊参加影展开幕式。
【对话李泛】 龙影廊：这次展览中您为什么考虑用桑皮纸？
李泛：我们平时常用的打印相纸多是舶来品，摄影术也是舶来的，在摄影创作中我就在想怎样才能使自己的影像具有自我表达方式、具有中国语言特质？作品呈现方式与材质成了我的关注点与突破口。之所以选择桑皮纸，首先纸是中国的四大发明之一，采用中国手工纸做载体，更显中国文化特色。桑皮纸产于西部，我拍摄的也是西部题材，还原西部影像文化，用西部传统手工纸作为媒介来呈现是最恰当不过的了。此外，我还在整个作品中，借鉴中国传统文化元素图章作为照片落款，这也是本展览的又一尝试。 龙：像今天这种方式，您之前有尝试过吗？
李：这是我第一次尝试。今天预展也证明了这种尝试是成功的，在预展当天就有人购买了我的作品，这是我没想到的。 龙：现在好多人在用数码相机拍摄，您为什么还坚持用胶片呢？
李：在数码时代大背景下，大多影像都已是虚拟化的电子文件，而胶片则是实物，具有实体性，作为一种原始影像存在载体，较数码文件而言易保存，更能直观地看到一种不加修饰的裸体影像语言和朴实无华地表达。数码相机拍摄具有即拍即见的特性，而胶片则不然，难驾驭，更能体现一个摄影师的拍摄水准与功力，需要摄影师极高的预知预判和一次构图准确拍摄的功底。更主要的是胶片的影像品质是数码相机拍摄的影像所无法比拟的，其影像更敦实、厚重，有力量更适合于我拍摄人文影像所追求的影像精神。胶片方构图，厚重而庄严，增强了影像的悬挂性与欣赏性。 龙：你所说的影像精神是什么？
李：如果“一张照片就是一句话，一张照片就是一个故事，一张照片就是一个历史。”那么这一张照片能够表示这么多的内涵，应该是最有影像力量的。这就是一种影像精神，它体现的是一种时代特质，通过影像记录社会进步和时代发展，关注当下，着眼未来，感染受众，传递人文精神，引领影像发展。 龙：李老师您希望这种影响能达到一个什么样的效果呢？同时您想对您的影迷说些什么？ 李：多年来，我一直追求作品的悬挂性和庙堂之气，注重作品的人文精神与东方特质，我希望大家能够在我的作品前驻足、流连、阅读、凝视，能够感受到影像的东方文化特质。作品是否有交流的价值和交流的能力，还需要读者和观众朋友们的检验！ 随着科技的进步，摄影越来越普及，每个人都能拿起手中的相机，记录、表现生活，希望大家的镜头更多的去关注即将消失的文化及弱势群体，抛开技术层面挖掘内心世界，拍摄出更多具有时代精神的原生态作品，为后人留存更多的影像文本；希望大家能够拍摄出具有中国特质的影像，探索属于自己的摄影之路。
| 
舒城乡愁：棠树乡原丰河村风光
安徽六安：全力转移洪水围困群众
诗书香入梦 山水秀萦怀
荷田靓色。
路面湿滑“猛于虎”
2020合肥北一环汛情纪实
陌上秋色
“金镜头”(2019年度)新闻摄影作品评选
花开并蒂
望云卷云舒
发表于 2014-9-10 08:29:38
收藏
支持
反对
发表于 2014-9-10 09:23:14
